這 1 星，是打給大鵬的 1 星。
上周，大鵬放話要打影評人 " 二月鳥語 "，原因是二月鳥語對他的新片做出不公正的 1 星差評。
而且 " 我們根本就沒讓他進（媒體看片會）"。
大鵬狠話一出，豆瓣上的 1 星評分立馬跟風翻倍。
同時，十點君在國慶前夕發的那篇文章，也坐實一個觀點：這部片比起其他國慶新片，爭議確實不小。
喜歡的，說它好笑有內涵；不喜歡的，說他難笑平庸。
有意思，十點君今天想再多嘮叨兩句，這麼兩極的評價最值得好好細說。
這部電影究竟如何？真隻值 1 星？這次探個究竟——
縫紉機樂隊
這次，十點君還真得挺一把大鵬。
怎麼說？
十點君先定個調：「縫紉機樂隊」比起「煎餅俠」，稍有進步。
但老毛病仍然不改，簡單說就是——
食之有點味，卻經不起細嚼慢咽。
大鵬，大膽。
「縫紉機樂隊」是部聚焦搖滾情懷的喜劇。
非科班出身，才第二部電影就敢搬出這種題材，確實大膽。
因為無論是喜劇，還是搖滾情懷，都難拍。
而這次，大鵬不算拍砸。
首先，撲面而來的就是大鵬式的喜劇。
和「煎餅俠」一樣，仍然聚焦社會底層的小人物。
程宮（大鵬飾）是一名頗有名氣的音樂經紀人。
火遍全國的 " 破吉他樂隊 " 就是在程宮的手裡——搞解散瞭。
一時間讓程宮臭名昭著，成瞭業內笑話。
從此，搖滾這盞燈就在他的心裡徹底熄滅瞭。
直到他收到瞭一個邀請——
住在集安的小鎮青年胡亮（喬杉飾），打算在集安給自己的樂隊開一場演唱會，想請程宮出馬負責宣傳推廣。
50 萬酬勞，先付 10 萬定金，幹不幹？
窮得隻能賣秋褲的程宮，立馬飛到瞭胡亮面前。
既然錢和人都到位瞭，程宮想即刻開整。
等等，胡亮的樂隊呢？
整支樂隊 …… 隻有胡亮自己一個人。
程宮：你仿佛是在整我
演唱會時間迫在眉睫，程宮和胡亮隻能四處湊人。
貝斯手丁建國（古力娜紮飾），無時無刻都在喝酒；老是背對著觀眾的鼓手炸藥（李鴻其飾）；
曾經得過腦血栓的吉他手楊雙樹（韓童生飾）；而鍵盤手，是有一頭烏黑秀發的小嶽嶽 ……
的女兒，希希。
可希希的媽媽極度反對希希學鋼琴，這賺不瞭錢啊。
" 因為你爸爸是音樂老師工資低，所以你奶奶隻舍得坐公交，才會追公交摔倒進瞭醫院，才會查出肝癌 97 歲英年早逝。
所以你爸爸的經歷告訴我們什麼？"
" 鋼琴學得好，媽媽死得早 "
而就是東拼西湊的他們組成瞭 " 縫紉機樂隊 "，肩負著拯救集安（和胡亮）的重任。
組樂隊，總得有原創單曲吧。
胡亮有備而來，馬上彈唱——
" 已經記不清楚我從哪裡來
忘記瞭為什麼而存在 "
這兩句哼得還挺動聽，結果 …… 整首歌就隻有兩句。
" 你一周就寫瞭兩句？"
"…… 快瞭慢瞭？"
程宮：你仿佛又在整我
當然，還少不瞭反派，一直單戀丁建國的發財總。
發財總在胡亮的房裡裝瞭竊聽器，結果聽到瞭胡亮和丁建國的對話：
" 把門鎖好，拿出來給你看，挺威猛吧 "
" 真好看，上次彩排我還偷偷摸瞭好幾回呢 "
" 那我們來好好照張相 "
他們在看的，其實是一把當年叱吒風雲的吉他。
可聽在發財總耳裡，根本不是這麼回事，醋味泉湧，二話不說就要沖進屋裡討個公道。
旁邊的小弟立馬攔住他，現在沖進去不就暴露瞭自己嗎！而且做壞事哪有不拉窗簾的。
發財總一聽，好像是有點道理。
可這才話音剛落，胡亮就因為要照相，把窗簾拉瞭起來遮光 ……
大鵬以網劇「屌絲男士」讓人熟知，而這部網劇本身就是依賴段子堆積。
因此，大鵬在這部新片裡玩起段子可謂熟練無比。
能自然而然地在臺詞裡完成鋪哏，再在幾個鏡頭內抖哏。
緩沖短，見效快，幾十秒就一小哏，信手捏來。
各種詼諧幽默的橋段充斥瞭全片，總能逗樂觀眾。
這是大鵬的優點，卻也是缺點。
發現問題沒？喜劇片，可不隻是段子。
這個問題在「煎餅俠」已經讓人詬病，可到瞭「縫紉機樂隊」，依舊沒改。
喜劇講什麼？
後面推翻前面，結果出乎意料。
講的是聯系前後劇情的跌宕起伏，是融入故事裡的天馬行空。
星爺「功夫」裡的這場戲，就是最佳示范——
星仔被包租婆欺負瞭一次，打算偷偷扔飛刀報仇。
結果第一把飛刀扔出去，砸中墻壁，反彈射中自己的肩 ……
第二把，他讓肥仔聰扔。
沒想到，肥仔聰一個手軟，又把飛刀射到星仔的另一個肩。
肥仔聰想好好瞄準射第三把飛刀，結果在瞄準的時候，就已經把刀插進瞭星仔的身上。
最後隻扔瞭個刀柄過去 ……
接著，肥仔聰看到星仔身上的刀身，好奇地抽出來看。
星仔立馬說不要，肥仔聰又很聽話地再刺瞭回去。
星仔：不用仿佛瞭，你就是在整我
三殺完成，Carry 全場。
更別說之後引發的和包租婆的漫畫式追逐戰。
優秀的喜劇，總能將故事本身變為笑料。
而大鵬的喜劇卻是在故事之上講段子，相當割裂。
也因此，當下確實能被這些橋段逗笑，但隻笑到瞭嘴皮，笑不進心裡，一出影院就忘瞭個幹凈。
而這無法深剖的毛病，也出現在瞭搖滾情懷上——
講情懷，容易變成俗氣的雞湯。
可難得的是，大鵬這次的情懷，不俗。
參加搖滾樂隊，在每個成員的心裡都有獨特而厚重的意義。
胡亮為瞭讓集安重燃搖滾之魂；丁建國為瞭能在失戀中找到自我；炸藥希望能找到一面之緣的心上人；
而楊雙樹和希希，都是為瞭自己的音樂夢；
就連程宮自己也是，心裡的搖滾理想仍然不滅。
在以往的音樂勵志片裡，往往都是毫無鬥志的頹廢青年，因為理想而充滿雞血，最終歷盡艱辛完成理想。
逃不過此類套路。
但，「縫紉機樂隊」壓根沒這麼拍。
這夥人不為成功，也不為偉大而遙遠的夢想。
純粹隻為瞭情懷，希望自己能為此再瘋一次。
隻不過是一場大傢為瞭曾經的理想而高歌的懷舊趴體。
夢醒以後，該在社會打滾的打滾，該賺錢的賺錢。
曲終，人散。
這樣的切入點，讓「縫紉機樂隊」成功避開瞭爛俗。
但問題是，這部片的搖滾卻不見瞭。
搖滾可不隻是和失戀作鬥爭，也不隻是為瞭開場演唱會；
更不是單純地刺個刺青，或者為音樂和媽媽叫板就叫彰顯叛逆。
搖滾，講的甚至就不是叛逆。
而是在追尋音樂的過程中，釋放真我的那股拼勁。
「縫紉機樂隊」把搖滾當題材，卻看不到這股勁。
簡單說，哪怕是把搖滾換成山水畫，換成街邊開雞排店，故事內核連變都不用變，毫不違和。
這也是很多人說這部片沒有代入感的原因，故事和人物不僅薄，還被四處潛伏的段子沖散瞭。
因此，大鵬的這鍋情懷，不廉價，卻也不高級。
這正是「縫紉機樂隊」的問題所在——
食之有點味，可細嚼之下，卻幹澀難咽。
有人說，喜劇片嘛，圖個樂呵就行。
既然如此，為什麼不直接看電視綜藝和網絡段子，而要花瞭票價，全身心地坐在大熒幕前？
電影，無論什麼題材和量級，都得嚴格以待。
這不僅是對我們自己的尊重，更是對所有揮灑過汗水的電影人的尊重。
但所謂的嚴格，絕不是無腦的瞎打 1 星。
回到最開始的問題——
「縫紉機樂隊」能打高分嗎？
顯然不行。
但，它也有可取之處，瑕瑜並存，在十點君眼裡，絕不止值 1 星。
來看看給「縫紉機樂隊」打 1 星的人都說瞭什麼——
就是沒看，就是要打 1 星。
一星不解釋，大鵬有種你抽我大嘴巴子啊。
就是想沒看過就打分不服氣啊 ……
據說導演很牛逼，誰給 1 星就懟誰。
這還是在評電影嗎？
這無異於是在宣泄個人情緒，把評分當成瞭出氣筒。
評判事物，既要客觀也要全面。
每個人對電影的喜好都不一樣，因此有 1 星評論不奇怪。
但必須有理有據，而不是無腦瞎打。
隻為瞭宣泄情緒，全然跳脫瞭作品本身，這和追捧「垃圾電影」的「垃圾觀眾」有什麼不同？
無論高分低分，所有從電影出發的評分都有價值。
這些有價值的評分，才能對電影和行業起到監督作用，敦促越來越多佳作問世。
理性評分，是對電影的尊重，也是對我們自己的尊重。
而惡意打 1 星的，先去把自己的有色眼睛擦幹凈。
