真的不好意思承認。
自己會被三池崇史的《無限之住人》給感動。
不願意承認，是因為這部通篇殺殺殺的血漿片，真的很無腦。
而被它感動，是因為木村拓哉扮演的男主角萬次，實力詮釋瞭一個殺手的溫柔。
說到木村拓哉，筆者小時候也是迷得一臉血，畢竟以前他是這樣的。
但今年戛納電影節上，久不露面的木村隨三池崇史到法國站臺，他已經老成這樣瞭。
不得不感嘆：即便俊男，也擋不住一刀刀割過來的歲月。
頓時心理平衡瞭好多。
不過我更在意的是：主角老得顏值不在，這片還能看嗎？
於是翻瞭翻劇照，心裡反倒踏實瞭。
瞎瞭一隻眼、臉上兩道疤的造型，醜帥得不要不要的。
三池崇史很聰明，他把一個俊男經歲月蹂躪後的不堪，裝扮出滄桑感，反倒給人一種帶著戾氣的迷之性感。
這種戾氣，就是木村拓哉的兇狠和慘烈，比如電影裡兩次大規模的百人斬段落，不僅打鬥層次清晰，人物動作幹脆，連血漿噴灑的方式，都讓人身臨其境、心驚膽戰：
比如與 " 逸刀流 " 幾位高手單打獨鬥，每一場都驚心動魄：
尤其是跟同為不死身的閑馬永空對決時，兩人以不死之身擋刀擋劍，最後永空渾身插滿兵器那段，觀感疼痛指數飆升：
可正是這樣一個神擋殺神、佛擋殺佛的狠角色，對女孩子卻百依百順。
的確，他也經常兇她。
但那種發狠，就像是孩子在任性，不過是想引起她更多的註意，或是給他更多的安全。
這是種爆棚的男友力，也是他透著性感的原因。
盡管跟張翰告訴趙麗穎 " 這個池塘被你承包瞭 " 有點像，但木村拓哉的 " 霸道總裁 " 路子，卻是身體力行，用肉身和鮮血一點點拼出來的。
所以木村拓哉告訴少女凜：" 誰砍你，我殺誰 " 的時候，我們不會覺得尷尬：
這個愛而不言的過程，我們是一點一滴看過來的。
比如第一次見到少女凜時，他臉上的驚恐：
比如答應幫她復仇時搞笑的不可一世：
比如看到少女凜哭泣時，轉過身對她說：" 我的背可以借你靠一會兒 ……"
甚至是她發射飛刀，誤傷自己後背時，他也隻是回過頭忿恨地說一句：" 臭丫頭，你武功真爛呀！"
果然是：越兇狠的男人，對女人時內心就越溫柔。
也正是在這裡，三池崇史讓這個從頭到尾都是血漿和殘肢的電影，帶上瞭一絲溫暖。
隻不過這個溫暖的色調，跟沙村廣明的同名漫畫還有所區別。
在沙村廣明的漫畫裡，從第一主角到周邊龍套，都有清晰的人物軌跡：
他們都背負著沉重的命運，不能以簡單的正邪定論。
盡管通篇都在復仇和殺戮，但戰死並非這些人物的唯一出路。
想要活，可以立刻求饒。
想要死，就得拼盡全力幹掉對方。
哪怕雙手雙足被斬，也得用牙齒咬上一口。
但選擇死還是選擇活，都不重要。
重要的是你得自己為什麼死，或者是為什麼活。
這就是作者沙村廣明在《無限之住人》漫畫裡，想要表達的終極命題。
三池崇史的電影改編，把這個主旨，擰巴出一種惡趣味：
萬次不僅為少女凜而活，更要為她而死。
電影把鏡頭對準萬次一個人，而不像漫畫以紀傳體的方式，對每個角色的心理和經歷都有足夠的展示。
這就讓它失去瞭厚重和沉痛的可能。
變成殺殺殺之餘，一個沉默兇狠的漢子，對女人的似水柔情。
但話說回來，哪個妹子不希望自己的另一半，對外時強悍硬朗，對自己溫柔體貼？
從這個角度看，《無限之住人》的改編盡管是失敗的，但它對少女心這種帶著趣味的審視，卻很容易給妹子們安全感呀！
