" 無劇透，放心用。"
有件事情說來挺巧，最近上映的外國電影，基本都掀起瞭有關口碑好壞的 " 撕逼 "。
《王牌特工 2：黃金圈》，有人看完喜極而泣，有人大呼系列要完。
《雷神 3：諸神黃昏》，有人送上一百分，有人拋出不及格。
《銀翼殺手 2049》，有人看完肝腸寸斷，有人表示這都什麼玩意 WTF。
在小十君看來，這是一件好事。一部能夠引起觀眾爭辯的電影，肯定不是平庸之作。
本周上映的《東方快車謀殺案》，自然也沒幸免。
這幾張新海報還蠻好看的▼
《王牌特工 2》和《雷神 3》還能大把撈錢，《銀翼殺手 2049》口碑穩坐，《東方快車謀殺案》可就慘多瞭。
勉強 7 分出頭，怎麼看都有點危險。
上映兩天的票房成績，也是被《雷神 3》壓得死死的。
影片內容很簡單，雪夜中行駛的火車上發生瞭命案，大偵探波洛成功破案的故事。
小十君是電影原著作者阿加莎 · 克裡斯蒂（外號阿婆）的書迷，以前的改編影視作品也早已看過。
在 " 全劇透 " 的情況下看完 " 新東方快車 "，直觀的感受就是：還不錯。
但票房成績和此起彼伏的差評，也讓小十君很意外。
是我們的審美又出問題瞭嗎？小十君還記得點評《雷神 3》的時候，你們啊，差點把夏 BB 批評到哭鼻子。（夏 BB：才沒有！）
在仔細思考之後，小十君決定遵從內心，下個結論：《東方快車謀殺案》不是爛片。
如果電影本身不難看，那到底是誰謀殺瞭它的票房和口碑呢？
有兩個原因，很簡單。一個來自影片本身，一個來自觀眾本人。
註意：以下內容（盡量）不含劇透，新手成員請安心食用。
影片 | 從決定改編開始，就輸瞭
當我知道《東方快車謀殺案》又被改編一次的時候，驚喜中帶著擔憂。
作為阿婆的書粉，她的作品不論哪一部進行改編、不論由哪個國傢來改編，我都會花錢去支持的。
而且阿婆的書自帶戲精模式，不是好演員根本沒法演。
更別說是可以看到群星飚戲、結尾令人震驚的本片瞭。
但也有一個擔憂：為什麼被改編的又是它？
加上 " 新東方快車 "，這場慘案已經被翻拍瞭 5 遍瞭，每一部的評分都還挺高。
尤其是 1974 年的版本，被推崇為系列最佳。
這個版本由西德尼 · 呂美特執導，由阿爾伯特 · 芬尼出演主角大偵探波洛。
英格麗 · 褒曼還因此片得到瞭第 47 屆奧斯卡金像獎最佳女配角。
2001 年的美劇版本，看過的人不多，大概因為海報畫風莫名帶股咖喱味 ……
BBC 出品瞭一個 " 大偵探波洛 " 系列的英劇，2010 年的英劇版本來自這裡。
這個系列的波洛由大衛 · 蘇切特飾演，在我看來，也是最符合原著描寫的一位（禿頂，頭像雞蛋一樣的小個子男人，哈哈哈）。
2015 年，日本富士電視臺制作瞭一個發生在日本的 " 東洋特快殺人事件 "（一秒出戲到柯南），由野村萬齋出演波洛。
這個版本的波洛，才是最浮誇的。（笑）
▲野村大神這張怎麼有點像天海佑希哈哈哈
為瞭敘事更明確，日本版分成兩集敘事，一集從波洛的視角講殺人，一集從犯人的角度講回憶殺（好險，差點劇透）。
這個故事已經被掄瞭 5 遍瞭，還不包括分散在世界各地的舞臺劇表演。這一令人難忘、反轉驚人的謀殺案，早已經不新鮮瞭。
再加上一個《無人生還》，阿婆的這兩部作品真的快被翻爛瞭。
▲ 2015 年 BBC 版本的《無人生還》
雖然每一部都有新意，但還是會流失一部分看膩瞭的觀眾。
但作為偵探小說，它們存在一個天然的優勢，那就是改編的空間很大。
比如日本版，昭和時代的氣質非常濃厚，與日本本土民俗的結合也很到位。
而尋找改編之後的新電影有哪些新的內容，尋找新電影與偵探小說之間的聯系和不同，也是書迷和影迷的一種癖好。
因此，流失的觀眾隻是一小部分，大部分 " 老粉絲 " 還是會選擇進入電影院，重溫舊夢。
如何在已有的故事中加入新的元素，就成瞭每一位導演首先需要解決的問題。
2017 年版的《東方快車》，導演兼主演肯尼思 · 佈拉納加入的新元素，基本都被罵瞭個遍。
有人說，男主也太像福爾摩斯瞭吧！走路自帶男模氣質，這哪是原著中頭像雞蛋的禿頂男？
這裡確實有點違和，尤其波洛還有一段身手矯健的打鬥戲，之前的波洛們怕是要回傢咬被子哭唧唧。
有人說選角反瞭，應該讓演屍體的德普來演波洛！
朋友，別以為我聽不出來，你在嘲笑德普變得土肥圓。
在我看來，德普飾演的壞人雷切特，是詮釋得最好的一版，將原著中 " 仿佛關在籠子裡的野獸，散發著危險氣息 " 的兇惡感演出來瞭。
德普有沒有土肥圓我不知道，最近他長得有點兇，倒是真的 ……
抱怨德普戲份太少？他戲份多才不對勁好嗎？才是對原著最大的不尊重好嗎？
有人說波洛的胡子，翹成這樣也太搞笑瞭吧？
朋友，你是沒看到日本版波洛的胡子，那個也挺，不正常的。
在我看來，胡子處理成這樣是故意的，導演在刻意追求 " 搞笑 " 的氣氛，畢竟劇中人物自己都說瞭，" 你們偵探的胡子都是這麼搞笑的嗎 "？
既然《大偵探福爾摩斯》裡面的福爾摩斯可以賤兮兮，不正經，波洛的胡子搞笑點，又能怎麼瞭？
五個波洛排排坐，其實大傢看起來都挺奇葩的哈哈▼
有人說導演在給自己強行加戲！這個問題確實有，而且他是存在感最強的一位波洛。
1974 年的版本中，大傢勢均力敵，配角還拿瞭奧斯卡；日版的配角們存在感也很強，看著確實蠻過癮。
" 配角發揮有限 " 也就成為這一版被詬病的地方。
其實也還好吧，看過電影的人都知道，最後一幕米歇爾 · 菲佛的表演，完全不亞於 1974 年裡的英格麗 · 褒曼（雖然她倆演的不是一個角色）。
主演肯尼思 · 佈拉納，則在有限的時間裡將波洛的 " 新人設 " 立瞭起來。
總而言之，新版可能不是最好的一版，但是最用心的一版。
且不說考據的服裝，自然的口音，還好幾個鏡頭莫名想到《佈達佩斯大飯店》。
《佈達佩斯大飯店》▼
《東方快車謀殺案》，素材有限，成片鏡頭更多▼
在平衡增加新鮮感和遵循經典這兩個點上，新版電影可以說是相當用力，而且完成度還不錯。
那為什麼中外的觀眾都不買賬呢？
大概因為這屆觀眾，真的太行瞭。
觀眾 | 衣不如新，人不如舊
為什麼說這屆觀眾 " 太行瞭 "？因為觀看電影的環境跟之前確實不一樣瞭。
大傢對於商業電影的要求變得寬松瞭，對相對嚴肅的劇情片的要求日益嚴格。
而夾在中間帶有商業性質的劇情片，簡直就是極寒世界。
導演肯尼思 · 佈拉納，就一直奮鬥在冰凍地帶裡。
他指導的《雷神 1》，豆瓣評分才 6.6，《灰姑娘》評分 6.7，簡直是 " 三顆星專業戶 "。
問題就出在肯尼思 · 佈拉納是個 " 莎翁愛好者 "，他在處理商業片的時候，多少會註入一些 " 史詩感 "。
如果說 " 史詩感 " 的雷神你們不喜歡，" 史詩感 " 的阿加莎應該問題不大。
但這一版不光有史詩感，逗比感也挺強的，會有混搭且浮誇的感覺。
在肯導選擇夢龍樂隊的 Believer 做預告配樂的時候，我就有種感覺：這部電影可能不太一樣。
所以，大多數批評的點是，" 這版不行，1974 年的才是最棒的 "。
但我很懷疑，大傢真的這麼喜歡 1974 年的版本嗎？
我最喜歡的一個部分，是相當有驚悚片感覺的一個高潮情節。
為啥呢？不僅是因為調成瞭陰森的色調，更是因為 1974 年版本中，被害人秘書的扮演者是安東尼 · 博金斯。
安東尼 · 博金斯啊！《驚魂記》的男主角啊！
所以這段畫面是真 · 驚悚，雞皮疙瘩都起來瞭。
但影片裡英法德語各種語言混著說的臺詞，略顯倉促的結尾，也不知道放到現在上映，會不會也被罵得很慘。
但新版本混入的史詩感，不也是亮點嗎？尤其是最後幾場戲，拉回太多好感，完全值回票價（一定要聽片尾曲啊朋友們）
但是，觀眾太愛阿加莎筆下的故事，太愛波洛這個人物，所以中規中矩，才是最好的吧。
原著中有一句臺詞，" 我們希望一個人的態度始終如一，我們容不得情緒變化無常 "。
這大概就是《東方快車謀殺案》被自己 " 謀殺 " 的原因。
我喜歡 " 東方快車 " 這個系列的原因，是它傳達出的 " 宿命感 "。
" 東方快車 "，在歷史上是真實存在的。
速度極快，從巴黎出發到達伊斯坦佈爾，隻要 3 天；裝潢奢華，是身份和階級的象征。
在一個充滿物質欲望的封閉空間裡，上演著擁有復雜感情的驚悚故事，對道德和法律的邊界進行拷問，怎能不心動呢？
但這個故事成就的經典影片已經夠多瞭，一百年之內不要再翻拍瞭！
還有，暫時也別再拍《無人生還》瞭，求你們瞭。
哎，有好幾次差點劇透，我忍得有多痛苦你們知道嗎？快給我點贊！
（夏 BB：大傢有仇報仇，有怨報怨，盡管罵小十君不用客氣）
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