段奕宏又拿影帝瞭。
在上周結束的東京國際電影節上，段奕宏憑借《暴雪將至》中的表演拿下最佳男主角獎，成為 30 年東京電影節歷史上第七位封帝的中國男演員。在他前面站著的，是張國榮、朱旭這些中國最頂級演員。
這不是段奕宏的第一次。2015 年，他就曾憑《烈日灼心》獲得過上海國際電影節影帝。這次，段奕宏也創造瞭一個中國男演員的歷史——成為 70 後中首個獲封 A 級電影節影帝的人。
說他把這一代中國男演員的面子都掙回來瞭，這話不過。
而就是這樣一位雙 A 影帝，卻被觀眾們像稱呼隔壁大哥一樣喚作 " 老段 "。我們認識他太久瞭，太熟悉。熟悉到，甚至有些陌生。
段奕宏是誰？
初識老段，是《士兵突擊》。
大概沒有幾部電視劇能像《士兵突擊》這樣成為一代人的共同回憶，老段也是幸運，一上來就趕上這種火百年的作品。現在想想，那部劇留在亮哥腦海裡印象最深的，其實不是許三多，反而是老段演的 " 老 A" 頭子，那個在戰場上玩遊戲機的袁朗。
對著剛剛組建起的 " 老 A" 的隊友們，袁朗半躺在草地上訓話。從臺詞的停頓間歇，到表情的陰晴變化，全都無比精準。就這麼簡單的一場戲，把當年剛軍訓完還沒掉色的亮哥瞬間拉回瞭訓練場。
段奕宏這一臉老兵油子的痞勁兒，說他沒當過兵，誰信？
尤其是後面的這個鏡頭，他想到許三多跟前，不是用走的，是用爬的：
給許三多講怎麼玩牌，這個肢體動作：
在當年中國的電視屏幕上，包括到現在，沒人這麼演戲，段奕宏 " 戲妖 " 的名號大概從《士兵突擊》開始就埋下瞭根瞭。
妖氣是他的表演個性，這種混不吝的壞小子氣，老段是中國男演員中的獨一份。
老段在《我的團長我的團》中又演瞭亦正亦邪的龍文章，神秘、行事詭異、霸氣外露。怎麼評價這個角色？
用網友的話來說：也就隻有龍團能把張譯和張國強這幾個兵痞收拾得服服帖帖的。
在那之後的幾年，段奕宏似乎消失瞭。他一直沒有停止演戲，隻是我們再也沒有在銀幕上看到過袁朗、看到過龍團。
直到 2012 年的《白鹿原》，段奕宏才再次出現，他的黑娃搶盡瞭整部戲的風頭。
當段奕宏像個純正的老農民一樣蹲在田間的時候，他眼中沒瞭任何士兵或團長的銳氣，反而拙樸地讓人有些著急。
尤其是這場吃面戲，讓多少人對陜西油潑面從沒聽說過，到魂牽夢繞。
田小娥問：" 好吃不？" 黑娃抬頭：" 啥？" 田小娥再說：" 我做的。" 黑娃又抬頭：" 啥？"
什麼也阻擋不瞭他埋頭吃面，吃著吃著迷瞭眼，就拿大臟手去眼睛裡使勁揉，旁邊的田小娥笑得花枝亂顫。
這個時候我們才知道，段奕宏的這些年，不是不會演瞭，隻是，他不想再演袁朗。
在去年《非凡任務》上映的時候，黃軒曾經這麼說老段：" 你這麼好的演員，前些年怎麼不去多拍點戲呢？"
其實話裡話外，黃軒和我們觀眾一樣，前幾年都會有一種等的心理，等老段繼續在屏幕上出現，演一個兵痞，一個軍人，如果繼續做軍人，他可能會更火。但老段選擇瞭轉型，轉型一定會付出代價，對於他來說，這代價就是沉寂。
老段曾經說過，最想做的就是一個默默拍戲的潛伏者，希望大傢面對他的作品，背對他的生活。
這就像我們對他的感覺，雖然叫得親切，我們對他卻陌生到幾乎一無所知。他不是一個聚光燈前的明星，而是蹲伏在銀幕後的一頭獸。他也在等，等一個角色，等一個機會。
2015 年，他等到瞭。《烈日灼心》中的伊谷春這個角色，可以毫不誇張地說，是我們在銀幕上看到的最像中國警察的人。
我們小時候都對《重案六組》中的警察形象習以為常，覺得警察都該是那種整天精神飽滿，鬥志高昂的光明樣子。可實際上呢？
當面對一場滅門強奸案，而兇手可能就是你最喜歡的徒弟、和你親妹妹的愛人時，你的內心會是什麼樣的？
尼采曾說，當你凝視深淵，深淵也將回以凝視。終日面對著人性最陰暗面的重案刑警，他們的內心又能光明到哪去？
段奕宏極其精準地抓住瞭伊谷春這種壓抑的心理。
為瞭演好這個角色，老段去派出所當瞭 15 天刑警，和警察們同吃同住。老段在采訪中回憶，有一場戲是在知道罪犯是誰後與師父的對話，他把除瞭導演外的所有人都趕出屋去，隻留自己一個人。拍到最後，痛苦流涕，生不如死，" 平生第一次聽不到自己的心跳 "。
他真的變成瞭伊谷春。
那場他和鄧超在吉普車上的戲，段奕宏先是無心談到瞭那場懸而未破的滅門案，此時的伊谷春是對過去耿耿於懷。
而當辛小豐（鄧超飾）聽到案子後反應異常，露出馬腳的時候，伊谷春沒有說話，眼睛裡卻立馬轉變成懷疑、恐懼和糾結。
之後這個下意識撩頭發的動作，把人物內心的混亂全帶出來瞭。
這部片子，就算段奕宏隻演瞭這一場戲，也足夠拿影帝瞭。更不要提整部電影老段不僅有佳句，更有佳篇。
導演曹保平是一個劇本天才，極其重視劇情的沖突轉折和人物內心變化，伊谷春一步步深陷內心的漩渦，對辛小豐的態度一轉再轉，這是對演員技巧的超高難度挑戰。
而段奕宏不僅完成瞭角色，更將自己的風格和角色完美融合，打造瞭一個前所未有的警察形象。
不要忘瞭，就在三年前，他還蹲在地上吃油潑面吃到嗆眼睛，完全是鄉野間的一個莽漢。更不要忘瞭，他第一部電影是《二弟》，在那裡面，他愚笨魯莽到令人發指。
段奕宏到底是誰？我們迷瞭。
去年的《非凡任務》，段奕宏挑戰瞭從未嘗試過的反派形象——毒梟老鷹。
老鷹既有身為黑幫頭子的兇狠霸氣，對亡妻的噬骨深情，還有對背叛的怒不可遏——又是一個層次極其豐富的角色。導演把這個難題，又丟給瞭段奕宏。
老段做的有多出色？一場戲就可以證明。
這通電話，是打給十年前背叛自己、導致愛妻被殺的臥底警察。十年之血海深仇，老鷹在說話時整張臉都在抽搐，眼睛裡還有淚水。
我們自己可以試試，想在正常狀態下讓臉抽搐起來有多難，所以在這裡，段奕宏是真的被 " 氣到發抖 "。
這就是一個頂級方法派演員的實力。
更不要提就在同一年，《記憶大師》上映，段奕宏又做回警察，用一個明正實反的角色，把劇中人和觀眾從頭騙到尾。
段奕宏是誰？我想可以這麼下定義：
他是一個最常被導演下難題，又把所有難題都回答到完美的演員。他的所有角色，無一例外擁有著極其豐富的內心層次，和極其復雜的人性轉變。
他演過好片，也演過庸片，但不管是在什麼質量的電影裡，他的演技都很穩。他像是獨立在作品之外的一個人，用自己對戲的琢磨，對抗著整個行業的浮躁。
這樣的人，經常是格格不入的。
與他合作過的演員很多都會談到段奕宏對角色的琢磨之深，他可能會與導演聊角色聊一個通宵，可能會無日無夜地想戲，甚至會現場改戲。對他來說，除瞭角色，其他一切都可以得罪。
恰似他出道的話劇《戀愛的犀牛》中，那個為瞭愛情把眼閉起來，一意孤行的馬路。
黃軒也曾談到，在和段奕宏合作之前有些怕，因為他 " 在工作中特別強勢，特別軸，而且是打破砂鍋的那種。" 但是合作之後，又覺得他的這種軸很可愛，甚至帶有些 " 幼稚 " 的味道。
戲癡，戲妖，這些詞語或許都可以用來形容段奕宏，老段自己是這麼說的：" 我願意為戲成奴，屁股都聽電影的。"
這就是段奕宏，一個戲奴。他的生命已經被戲攫得死死的，自己都沒法擺脫。
有趣的是，段奕宏似乎跟警察這個形象特別有緣。
老段出道的電視劇就是 1999 年的《刑警本色》；讓他獲得上海電影節影帝的，是《烈日灼心》；讓他拿到東京電影節影帝的，是《暴雪將至》。在這部新片裡，他雖然不是警察，卻是一個一心想當警察的保衛科長。
作為唯一入選東京電影節主競賽單元的華語電影，《暴雪將至》講瞭一個發生在上世紀 90 年代下崗潮期間的故事。
就像那個灰蒙蒙的時代一樣，整部片子從頭到尾都在下雨，所有人都活在陰鷙潮濕的心境裡，等著那場將至未至的暴雪，還有一個不可預知的真相。
國內觀眾雖然還沒看到電影，但是從預告片中，我們已經被段奕宏再次震撼。
演一場被勒脖子的動作戲，能被勒到臉部充血，眼球爆出，口涎流淌，也就戲奴段奕宏能幹得出來。
可能對現在的老段來說，演技已經到瞭如此境地，更需要的，就是一出好戲，一個好對手。在《暴雪將至》這樣的舞臺上，老段可以發揮出十成。
那麼未來呢？
老段在獲獎感言中說：
" 直到今天我還認為我的表演仍然有著局限，但是我很開心，我開心的是我沒有走到窮盡的那一步，我還可以再走下去。因為故事和人性是無窮盡的，這也是我做演員的快樂，今天的獎項是快樂的延續。"
是的，就算老段曾經挖掘出人性的那麼多層次，但人性的層次本身是無窮盡的。縱觀老段的角色，似乎粗礪的硬漢偏多，卻失之柔情。我不相信段奕宏身上缺少溫度，隻是可能他還沒有等到那團火。
從不會演戲、到演到精準、再到輕描淡寫，直抵人心，這是一個演員成為神的路。老段到現在還常被吐槽 " 用力過度 "，似乎談 " 戲神 " 還為時過早，但他已經走瞭這麼遠，我們相信他還會繼續走下去。
因為，他是段奕宏。
