不要低估瞭 " 壞人 " 的下場，他們比你想象中過得好
繼真人版《銀魂》定檔 9 月 1 日，《刀劍神域：序列之爭》9 月 15 日外，一部打敗新海誠《你的名字》斬獲 2017" 東京動畫獎 " 和最佳編劇的治愈系《聲之形》強勢上線，定檔 9 月 8 日。
《聲之形》改編自同名漫畫，2014 年曾被選年度必讀漫畫 Top1。
動畫由京阿尼出品，這次彌補瞭劇情薄弱的缺點，整個作品很細膩，無論是畫風還是人物的心裡刻畫都是一流水準。
因霸凌和聽障為主題的救贖成長類動畫，獲得日本政府的大力支持，創下京都劇場版最高票房，總額達到瞭 23 億日元。
就連同行的星海城也忍不住出來安利點贊。
電影講述男主將也在小學時期帶頭欺負瞭一位有聽障的女主，女主被迫轉學。
首當其沖的將也成瞭大傢口誅筆伐的背鍋對象，致使他在同樣的霸凌環境下封閉瞭內心，心懷歉意，開始尋找贖罪和請求女主原諒的機會的故事。
在日本和中國看電影有個很大的區別是，日本電視電影通常是沒有日文字幕的（一些美國電影也沒有），不過電視可以通過遙控器調出來，這是專門給有聽力障礙的人設計的。
而《聲之形》本土上映前，曾宣傳，為方便聽力障礙的人士觀看電影將配有日語字幕。
但實際上，預告片和第一周上映根本沒有提供字幕，直到第二周才開始帶上字幕，每天隻有一場，第三周需不需要繼續，官方沒有一錘定音的結論。
一天一回，走過路過不要錯過
即使如此，官方的行為還是備受輿論的稱贊。
翻譯（下）：明明已經有字幕的院場瞭，不能理解還有啥問題
3 月 24 日登陸臺灣，票房和口碑都取得相當不錯的成績，3 天臺北票房直逼 600 萬，在短時間內就突破瞭 2000 萬大關。
然而觀影傢長卻聯合在行政院國發會的《公共政策網絡參與平臺》發起反對《聲之形》在臺上映的活動，稱其實消費聽障電影，打出滾出臺灣的口號。
最終，這項提議沒有被通過。
電影總時長為 129 分鐘，大陸版閹割近 20 分鐘，筆者在這裡做一個大膽的推測，被刪減的片段大多是女主小學那段 " 欺凌 " 的經歷。
同時，我也能想象到他這個做法目的，無非是為瞭安撫國內患有同樣聽力障礙人士的心情，弱化 " 歧視欺辱 " 的戲劇沖突，側重表現男女主之間的愛情。
因為朋友和一些奉其為 " 神作 " 的文章推介，去拜讀瞭這部講述 " 校園欺凌 " 和為 " 聽障人士 " 立意的作品。
先從人物說起，全程劇透。
男主將也原本隻是班上的小打小鬧的調皮孩子，這一天，班裡轉來一個患有表達障礙和聽覺障礙的女主硝子。
因為她的到來，大傢要跟著一起學手語， 大合唱跑調錯過瞭獎杯，上課進度延遲，同學間逐漸有瞭嫌隙。
將也打算修正 " 這個錯誤 "，帶頭欺負這個語言不通破壞和睦的異端分子——硝子，實施一切小孩子能想到為達 " 有趣 " 而捉弄的手段。
包括弄壞瞭她八隻價值共 170 萬日元（約 10 萬人民幣）的助聽器。
因為霸凌事件，他也被孤立，再沒有人願意與他交流，將也看透瞭他們偽善的面孔，內心給他們都畫上瞭 ×。
面對一個沒有立身之處的世界他已經毫不留戀，接下來目標是賺夠 10 萬塊，學會手語向硝子道歉，然後自殺。
內心自的卑西宮硝子把所有的錯誤和怨恨歸於自身缺陷，所以她用來交流的本本上寫滿瞭 " 謝謝 " 和 " 對不起 "。
我聽不見
臉上總是掛滿瞭笑容，在她的意識裡，將也欺負自己，那一定是因為她有什麼地方做的不好。
將也被欺負，要默默地守護他。
將也與朋友有矛盾，一定是因為自己， 她的 " 消失 " 就能解決問題。
也有人說，這部漫畫應該叫《西宮，你為什麼不生氣》。
女主就是這麼聖母地有點抖 m 的小天使，甚至帶著點斯德哥爾摩綜合癥的嫌疑。
用瞭自己人生的 1/2 時間在道歉，最後隻等到瞭男主一個人的 " 對不起 "。
用生命厭惡女主的植野，用實踐檢驗自己的真理正確的路上一路狂奔。這個人物爭議性很大，招黑體質，有人說能理解，有人說像 " 異形 "。
用一句話來概括她就是，莫名其妙的愛和無緣無故的恨。
她喜歡男主的原因是一次運動會上撞到瞭她。
她討厭女主，或許是因為她的行為破壞瞭隊形，或許是因為她引起瞭將也的興趣。
當將也開始凌辱硝子的時候，她的討厭便成為瞭一種 " 名正言順 "。
然而她的愛並不如想象中的堅韌。東窗事發，第一個跳出來指認將也的人是她。
原著裡她一共對硝子動手兩次：兩人在霸凌事件之後第一次見面；將也為瞭救自殺硝子受傷進院。
理由是：
為什麼非要我們來理解你，你不能理解我們呢。
自己不反抗，仗著自己是弱者，博取大人的同情來對抗我們的霸凌什麼的真是太卑鄙瞭。
用 " 對不起 " 來逃避真正的交流，是一種為自保而選擇偷懶的行為。
雖然我也欺負瞭你，也討厭你，但你無形之中也給我們帶去瞭傷害，扯平瞭。
如果你想自殺，我就要用暴力讓你知道生命誠可貴？用巴掌讓你知道反抗的重要性？
你確定這不是慫恿自殺？
哦豁？！瓜娃子操作也是騷地很。
前後兩句仍然站在 " 施暴者 " 的傲慢姿態，值得品味。
第二句的歪理和你窮肯定是因為太懶不夠努力，" 何不食肉糜？" 是一個道理，咋一聽，感覺是這麼回事，但考慮到實際情況，就知道，這種人不僅無知，還壞。
另外，嘴賤和性格直爽要分開，邏輯不嚴謹不會說話不是你的錯，但你不能褒詞貶用。
這相當於我傷害瞭你，還要給一錘子，可是這一錘子的反作用力把我的手擦紅瞭，我便開始怨恨你，為什麼不躲開，這樣我就不會受傷？
就算是實力懸殊也是我們小孩子的世界，找外援開外掛就是你的不對。
第三句錯在說話的人是加害者，植野是所有人中最沒有資格說這句話的人（最適合的人選應該是唯一一個願意善意相待的佐原）。
實際證明，就算硝子敞開瞭心扉跟她說話，她也是不屑冷靜下來聆聽的。
發現女兒正在遭受暴力，硝子母親回瞭植野一巴掌。
植野也不甘示弱，母女一起打。
大概是想打出一個虎虎生風？打出個勇冠三軍，獨步天下，武林至尊？
這裡不談三觀正不正的問題，你打瞭人，又打瞭她媽就是不對。
什麼叫做和解，就是不止要打回去，也要讓她媽打你媽，順便虛心 " 請教 " 一下你媽到底應該怎麼管教孩子，這才叫做 " 扯平 "，平等瞭再來談和解，一碼歸一碼，別偷梁換柱。
說到底這是她的一種心理自我保護機制。
為瞭緩解內心的罪惡感，需要找一個東西來寄托怨恨，平衡自己。
話說回來，這算是哪門子的成長？到最後植野都是一個憑借喜好和將自己立於一個有利的地位，從而得到解脫的巨嬰。
並不是所有的錯誤都值得被原諒，植野是不在意能否取得受害者的原諒，而川井是根本不覺得自己有錯。
風向走，我也走的川井，屁股永遠坐在輿論導向的一邊，精神支柱是相信自己長得可愛，頗有點阿 Q 精神在裡面。
表面上接納生理缺陷的硝子，實際上跟著植野一起嘲笑她。
見風使舵甩鍋時期，全身都是戲。
扮演幼年時代將也的聲優松岡茉優談到過：" 川井像是誕生之初就如同修女一樣的角色。" 她在任何情況下都不會說謊，是一個非常純粹的孩子，同樣也是一個需要多加保護的女生。
最後更是以溫柔和理解的模樣硝子，強行灌灑人生真諦，完成救贖。
當然，在此之前，流程還是要走的，先給女主刮個嘴巴子，簡單點，談話的方式簡單點。
助紂為虐的班主任，所有的不作為和默許都能成為他教育別人的理由。
什麼是原諒？要受害者自己覺得釋懷，才是原諒。
他們最後真的相互理解瞭嗎？其實並沒有，但是罪惡感消失瞭。暴力和解強制 Happy Ending 說不好聽點就是單向強奸，問故事結局是否幸福和問當事人有沒有享受到一樣，你隻會相信你想象中的模樣。
寫到這，相信會有人說我是帶著情緒寫的，其實不然，我是帶著電鋸寫的。
看完漫畫後朋友問我哭沒哭。
我說等我抽完這根煙的，回過頭他還在問我感不感動。
我說我手裡拿著鋸，不敢動。
說實話，從頭到尾隻有男主一個人真心實意地為救贖付出瞭代價，做出瞭努力，說出瞭 " 對不起 "。而後來同樣變成受害者的男主，得到則是朋友 " 情非得已 " 的自白。
它到底想讓我感動啥呢？我不明白到底哪裡能打動我呢？
友情（隻有男主和小胖還算讓人信服）？愛情（據我所知，加害者與受害者之間最常見的愛情是 SM）？
還是認識和體會到聽障人士有多不容易？實際上，這種感動太淺薄太廉價，人傢根本就不需要你來 " 體會不易 "。
他們需要的是實際行動上地被 " 正視 "，而我看到隻是表面上的政治正確。
導演山田在接受采訪時，強調本作的主題並不是 " 欺凌 "，不能簡單地把欺凌的一方視作是 " 惡 "，這是一部關於成長和希望的作品。
" 電影想講述的東西，其實是每個角色都有著不得不去面對的處境與煩惱，但他們並沒有選擇逃避而是直面問題尋找解決辦法。"
如果對這樣的 " 方法 " 抱有異議也沒有關系，" 或許正是在日本這片土地上，大傢才能接受這樣的風格。"
翻譯過來就是，生而為人都不容易，如果實在不能理解他們，那可能是因為你不是日本人。
這部動畫收割瞭本土一大幫動畫獎，為瞭防止校園欺凌和自殺，普及殘障人士的知識，政府還將《聲之形》在日本全國教學機構推廣。
我不得不承認，《聲之形》之所以富有感染力，就是源自於它對現實霸凌結果真實的刻畫。
惡有惡報不僅現實中不給你報，漫畫也不會讓你現世報，目的就是要教育你成長，讓你別那麼傻白甜，社會就是這麼殘酷復雜。
頭疼，也好想靠誰媽。
無處安放的憤怒，無所遁形的無奈感大概是這個作品最深的主題，刪減掉這些片段真的能變成一個美好的 " 治愈系 " 類青春愛情故事嗎？
愛為何物？直教人一葉障目。
