在這個 Supreme、Palace 當道的潮流圈子裡，時間久瞭難免會產生視覺疲勞。更何況潮流本身也是個很 " 燒錢 " 的經過，因為你永遠不知道下一件聯名還要花多少高價才能搞到手。
其實自從個性風占據潮流時尚界後，市面上出現瞭許多新晉街頭品牌。但由於數量實在太多瞭，款式也開始趨向類近，令競爭突然相當激烈，一個不小心，便會在漩渦裡被埋沒。
與其尷尬的撞衫，不如買一些有潛質的小眾品牌，趁它還沒有成為爆款之前入手，肯定會讓你賺足風頭。今天就給大傢推薦四個很有潛質的街頭品牌。
HOMME BOY
官網：https://hommeboy.com/
instagram：@hommeboyco
這個由 Kyle J. Pak 創立的 HOMME BOY，自稱聚集瞭一班 " 志趣相投的純粹主義者 "，並嘗試串連起不同的年輕人，從服飾裡體現出各種亞文化。隻要一看品牌的 instagram， 無論是解構剪影，抑或是物料搭配，也彌漫著強烈的專屬宗教的美學。
主理人：Kyle J. Pak
比起瘋狂宣傳，甚少接受訪問的主理人 Pak，單憑設計已獲得大量追，就連 hyukoh 主唱吳赫也是頭號粉絲。
熱愛 90 年代的 Pak，自認是一名懷舊愛好者。在大二時，他開始收藏復古眼鏡，其後更開始搜集不同的名牌古著。從 YSL 到 Gucci，Versace 到 Pierre Cardin，Fendi 到 Calvin Klein，大部分都是極珍貴的設計。
到瞭 2012 年，Pak 更決心進軍時裝界。仔細留意 HOMME BOY 的設計美學，不難看到當中的復古前衛元素，更散發著 90 年代的文化氣息。
受到 90 年代初的 hip-hop 和 R＆B 文化所影響，特別是東京的 Verbal 或紐約的 ASAP Rocky 等人推動的風格，以及 The club kids 及 disco 文化，Pak 把那種自由前衛的氣息，完全傾註在 HOMME BOY 之中 。
此外，品牌還推祟有限生產，寧願重視每件服飾的質量，也不想盲目以量占據市場。
看著這個品牌時，總覺得有點 Vetement 的影子──不強求曝光率，隻作有限生產。對 Vetements 而言，這是對可持續時尚的一種支持；而對 HOMME BOY 而言，這是一種對叛逆青春的低調聯系。
Sasquatchfabrix
官網：http://sasquatchfabrix.com/
instagram：@sasquatchfabrix_official
還記得 16 年 Supreme 與東京近代最具代表性品牌推出聯名系列嗎？
將品牌誇張奇異的 "Japonism" 設計美學註入美式街頭服當作中，更在衛衣上印瞭日本傳統繪畫，集結傳統與現代、街頭和藝術的矚目大作。它便是 Sasquatchfabrix，一個成立瞭 14 年的當紅日本品牌。
品牌的幕後推手，由 Daisuke Yikiyama 和 Katsuki Araki 共同創立。同樣畢業於長岡造型大學的兩人，對於街頭服飾一向情有獨鐘。
起初，曾於美術學院學習建築的 Yikiyama，對平面設計深感興趣，更認為它是表達情感的重要載體。於是，他選擇修讀造型學校，嘗試把設計與時尚融為一體。
在 2003 年，東京存在著大量的個人藝術傢，並堅持以不同方式去表達自己。當時，Yikiyama 曾於某本藝術雜志裡發表免費論文，內容講述塗鴉與日本文化的關系。同時，他邀請瞭 Araki 一同設計 T 恤系列。Sasquatchfabrix 的雛形，正是源於這裡。
時尚與歷史，本來就是一場必然的連結，更是一種傳承。同樣受到 90 年代的青年文化所影響，如滑板，塗鴉，嘻哈，藝術雜志等，Sasquatchfabrix 以 " 現化忍者 " 為主題美學。在訴說出日本民俗的同時，也不忘幽默前衛的嶄新設計。
Yikiyama 與 Araki 在設計上不斷加入日式元素，如日本的 Noragis 和夾克、加入刺繡紮染的 Ma-1 夾克，或是浮世繪、錦鯉魚或棋盤式印花圖案。這種多元性，正是品牌的獨特之處。
在最新系列裡，服飾以奢華的絨佈為主要物料，靈感更源自和尚。參考僧衣及袈裟的剪裁，加入印花丹寧，效果隨性而不失禪味。
此外，他們更以日本漫畫傢大友克洋的《AKIRA》為設計借鑒，在圍巾上印上名言 " 健康優良不良少年 "。如此的火花碰撞，不就是現代與傳統的最高協調嗎？
今日的時尚界，總會為風格而劃分出不同流派，如優雅對街頭，簡約對浮誇。不過，Yikiyama 與 Araki 卻為品牌定義為混合文化的一種。隨著時間的變遷，服飾不單是為瞭視覺效果而言，更是一種時間的推移與反映。
ERROR4Ø4
官網：未知
instagram：未知
我搜遍瞭 google 還是沒有找到他的官網與 instagram，可想而知這個俄羅斯品牌 ERROR4Ø4 有多麼的低調。
之所以推薦給大傢，是因為他雖然是個服裝品牌，但也會以幽默諷刺的角度，喚醒大傢內心的童真。
" 不要失掉你內心的小孩，因為百分百的大人世界是挺糟糕的。"
看到如此有趣的品牌理念時，為何內心會夾雜著幾分無奈與感慨呢？這個新晉街頭品牌 ERROR4Ø4，由聖彼得堡的攝影師 Briukhov Artem 與插畫傢 Kseniya Cheremnova 所共同創立。
起初，從事創意設計業的兩位，坦言隻是為瞭好玩才開始。但沒想到推出服飾後，卻真的獲得知音人欣賞，更有很多人願意花錢購買。
於是，他們在去年 3 月作出瞭重大決定，就是正式把 ERROR4Ø4 變為時尚品牌。
繽紛強烈的色彩對比，充滿運動感的剪裁，絕對是他們設計的活招牌。但比起視覺上的搶眼，他們更希望用品牌創造出新的俄羅斯語言，把現代人的童心召喚出來。
以童年為靈感概念，不與任何的文代潮流結合，把最童真原我的一面保留，便是 ERROR4Ø4 最核心的道理。
從品牌概念，設計定位及拍攝宣傳，都是由 Briukhov 與 Kseniya 負責。或許需投放許多時間精力，但他們相當享受。
因為整個過程裡，無人能限制他們的天馬行空，更能隨心所欲地發揮。單是這一點自由，其實在現實世界也難以存在。所以，他們十分珍惜這個創作機會，更積極為品牌註入童真搞怪元素。
雖然成立至今不足一年，資金利潤亦不多，但 Briukhov 及 Kseniya 希望盡最大的努力，把 ERROR4Ø4 的思想理念宣傳出去。不知成為大人的你們，能否在內心創建一個世界，釋放自己的童真呢？
Philip Ellis
官網：https://www.philipjellis.com/
instagram：@philipjellis
出生於英國峰區，幾乎什麼都不懂的小男孩，一直渴望逃出農村。視入讀中央聖馬丁為目標的 Philip，最終也成功搬到倫敦生活。
雖說 Philip 熱愛時尚，但設計技術卻是一張白紙，幸好，他得到品牌 Meadham Kirchhoff 及 Vetements 的實習機會，讓他接觸到整個設計過程，技術也提升不少。
更重要的是，他的設計不難看到 Kirchhoff 的大膽瘋狂，以及 Vetements 的比例失調感。
時尚應否政治化？每個人都有不同的看法。對 Philip 來說，在某種意義層面來說，時尚的本質就是政治性。因此，他把時尚顯為自己的表達平臺，大膽以 " 英國脫歐 " 為系列主題，更引起學校與大眾的熱烈關註。
最新的 SS18 系列《Better Late Than Never》，正是對畢業系列的一種柔和回應。經過這次 " 脫歐風波 " 後，Philip 以暗喻手法，並選擇在雜志 Enlarge Your Memories 公開新系列。
他喜歡讓服飾看似天真無邪，但仔細觀察卻有不一樣的態度。
以青年文化為設計主袖，把格子花呢和粗花呢等英國元素進行破壞，同時夾雜著殺手小醜圖案。這種 " 笑裡藏刀 " 的設計美學，希望大眾能發現糖衣下的醜陋真相。
膽敢用治為品牌定位，Philip Ellis 算是寥寥可數之士。或許有人覺得把時尚與政治掛勾，隻是嘩眾取寵，甚至是唯恐天下不亂的手段。
但對 Philip 來說，這隻是設計自己想要的世界，把想說的說出來而已。
以上便是為大傢推薦的 2018 年最有潛質的四個小眾街頭品牌，如果下次剁手還不知道買什麼的話，不妨拿來參考一下噢。
