很多人都說，時尚雜志進入瞭 " 後期泛濫的時代 "，修圖成瞭左右硬照好壞不可或缺的一環。你所看到的時尚大片大多是 " 千錘百煉 " 的，精細到連皮膚毛孔、頭發絲都被放大數倍調整到盡善盡美。
這些技術的確讓明星們看起來更完美。不過，某些過度調整呈現出來的完美，你是否會覺得她們千篇一律，有些無聊呢？
今天作勢君就為大傢介紹一本創刊於 1976 年的香港雜志——《號外》，無論封面大片還是內容呈現都極具前瞻性。在很長一段時間裡它都霸占著香港中文月刊銷量榜單第一名，更將連卡佛、JOYCE 這些如今耳熟能詳的店鋪科普給瞭香港民眾，地位和影響力可見一斑。
80 年代香港雜志封面大多長什麼樣子呢？如下圖般妝發和排版都很有年代感。大部分都是打著柔光的沙龍照，拍攝當紅的演員歌星，或者是直接使用直白的生活寫真。
《號外》能夠第一眼吸引讀者，不得不歸功於它超前的封面拍攝概念，縱使是人們再熟悉不過的熒幕女神，《號外》也能拍出獨一無二的魅力。
人們對於林青霞的美有千萬種解讀，《號外》1988 年七月刊（距今近 30 年）封面卻獨取瞭一個 " 國字臉 " 下頜線條的清奇視角。油頭濃眉明眸，加之一抹腮紅似煙霞，獨特又高級。
那時在普羅大眾心中關之琳就是一個濃妝艷抹、有些冷調的女神。但《號外》卻捕捉瞭她最簡單的樣子——隻畫瞭唇膏、素雅的關之琳眉角輕微抬起，額頭露出淡淡的紋路，隨風搖擺的凌亂發絲，一下子就能抓住你的目光。
90 年代初另一位性感女神是鐘楚紅，她燙瞭慵懶的大波浪卷，雙手環抱，溫柔平敘地看向鏡頭。她向眾多小花示范瞭：鏡頭表現力真的不是要把自己扭成麻花。
1984 年那會兒鐘楚紅已經提名過兩屆金像獎最佳女主，入圍瞭 " 十大性感女星 "，風頭正旺。《號外》反而另辟蹊徑，拍瞭一組極其充滿生活感的照片。沒有燈箱打出的柔光，沒有後期的過度調色，這畫面就像電影裡的一幀，靜謐卻充滿故事性。
《號外》不隻會拍已經形成鮮明風格的巨星，他們更能在尚未蛻變出自己特色的女明星身上挖掘可能性。
比如首次成為封面女郎還是港姐身份的張曼玉，她 20 多年來總共登封 7 次。從青澀地少女，到眼神中充滿故事的影後，《號外》總能把她不同時期的韻味呈現得恰到好處。
不難看出《號外》的拍攝團隊在封面的呈現方式上做瞭很多功課，甚至超越很多同期的純時尚類雜志——在你不熟悉封面人物時，為你呈現她最美的角度；當你已經熟悉封面人物時，就講述她正在經歷的故事。
比如劉嘉玲的《號外》封面，作為最早一批去香港發展的內地演員，劉嘉玲這些年嘗過的酸甜苦辣似乎都濃縮在這一封面裡。戴上假發的她像是身處一部王傢衛的電影，紅色序幕拉開，而她隻是一位假扮的絕世名伶。
《號外》的拍攝品味得到瞭香港新一代讀者的認可，明星們也都更願在這本雜志上做回自己、展現真實或與以往形象截然不同的一面。
內地觀眾因為許仙認識瞭葉童，卻也以為葉童真的就是一個 " 男人婆 " 的樣子，讓很多人忽視瞭她少女的一面。這個封面《號外》二字在今時今日換上《ELLE》或《Harper's Bazaar》，依然不輸陣。
大傢不太熟悉的個性女演員，李連傑的妻子利智，則化身一副民國女子的素描畫出現在雜志封面上。高明的留白之美，難以言表。
除瞭演員，歌壇天後們也極其信賴《號外》。從來就是特立獨行的王菲，以舞臺造型登上封面，頂著一頭大臟辮，" 中國有嘻哈 " 她早就玩過瞭。
她也有比較寫實的造型，標題是 " 遠距離近接觸，王菲自白書 "，一件灰 Tee，一雙被 " 隱形手銬 " 禁錮的手，眼神望向鏡頭，簡潔又有力度。
而另一位天後鄭秀文，蜷縮在鋪滿淺色佈的沙發上，慵懶又自在，直接當唱片封面也不為過。
而 80 年代初便聲名鵲起的香港歌後汪明荃，則嘗試瞭一個充滿瞭未來感的造型，和粵劇舞臺和晚會上她 " 大傢姐 " 的風格完全不同。
你察覺瞭嗎？這本雜志封面的成功之處在於：它讓明星變得和它一樣酷，而非用明星效應來換取雜志的關註度。
不止女明星，登上《號外》封面的男明星也被捕捉到瞭另外一面。比如正在洗頭發、泡沫正在隨著下巴頸部流淌的發哥，有一種什麼都沒露、卻很性感的高級隱喻。
而 " 四大天王 " 之一的劉德華當時也是鮮肉一枚，苦於瘋狂的粉絲追星，而逐漸失去瞭自己的私生活。《號外》則把他拉到郊外的一幢廢舊樓房中，破敗的背景和沉睡的他形成瞭鮮明對比。也許隻有躲到這裡，他才能享受片刻的寧靜時光。
拍攝這張封面的攝影師是已故大師李志超，他也是《號外》彼時的禦用攝影師，可以說他獨特的視角和攝影創意，極大地影響瞭這本雜志。
李志超畢業於英國皇傢藝術學院攝影系，最初大多是為電影拍攝劇照，1984 年他曾在《心動》片場偶然捕捉到瞭王祖賢的候場一瞬，驚為天人。
他曾說，這是他職業生涯中最滿意的一張作品。而他更被如今觀眾耳熟能詳的劇照，來自王傢衛的《春光乍泄》。他抓到瞭杜可風鏡頭的另一面——疏離、淡然、有孤寂感。
所以他在拍梁朝偉時，敢遮擋住這位 " 流量小生 " 的臉——純白的汗衫被隨手輕輕撩起，陽光穿透瞭背景、穿透瞭白 Tee，自然健康的暖意甚至大過瞭肌膚裸露的性感。
李志剛竟然說服瞭訪港的大導演張藝謀，為雜志跨刀性感出鏡。這組照片的靈感來自於三島由紀夫的《薔薇刑》，李志剛認為張藝謀在和三島在神韻上有相似之處，展現出一種粗礪的陽剛之美。
這大概也是張藝謀職業生涯尺度最大的雜志照片瞭，沒有之一。
而另一位大導演陳凱歌也應該感謝《號外》，他在籌拍新作品時，被原定主角——好萊塢明星排場的尊龍折騰得一籌莫展時，張國榮本人給陳凱歌寄去瞭他為《號外》拍攝的大片底稿。最終幾經周折，才促成瞭後來哥哥本人乃至影史的經典之作——《霸王別姬》。
那一期的主題正好是 " 反串 "，當時尊龍、薑文和張國榮都在爭取《霸王別姬》中程蝶衣這個角色，可當你看到哥哥的這一顰一笑，怎會不屬意於他？
" 我就是我，顏色不一樣的煙火 "，大膽前衛的《號外》也在某種意義上幫張國榮找到瞭自我。
還有吳彥祖那張著名的正面全裸封面也正是來自《號外》，即便當時已經是千禧年，但這個封面加上 "Under Cover" 的雙關涵義，也不禁讓人叫絕。
吳彥祖的老婆 Lisa S 接受采訪時曾說，就是看瞭這張照片才想嫁給他的 ....
這些代表著香港娛樂圈風起雲湧的時代偶像，都被拍得不隻是 " 美 " 這麼簡單，從 80 年代到新千年，封面水準之高，令人起敬。
《號外》見證瞭香港文化的光輝歲月，它創刊之初定位小眾文化，但它卻成為瞭那個年代香港中產階級最愛的雜志。
主創之一的鄧小宇（他的筆名是 " 錢瑪麗 "，一部分 80 後應該不陌生吧？）曾說： " 號外的存在，是在告訴我們，真正的美，不是學會如何穿衣打扮，而是學會建立起屬於自己的個人特色。"
雜志拍攝的趙雅芝和張艾嘉
不過在踏入 2000 年代後，《號外》雜志便逐漸式微，發行量大幅下降，甚至曾休刊過。這樣一本曾在巔峰的雜志，也和那個黃金時代一樣，一去不復返瞭。
至於《號外》為什麼能做成一本具有時代意義的雜志的確引人深思。或許是它自己創造瞭格調和流行，而非隨大流地往基數大的主流文化人群靠近。可如今的紙媒風氣，則無可挽救地走到瞭對立面。
科技和社交網絡改變時尚行業早已是不可逆的事實，但它讓內容和風格變得更多元更真實瞭嗎？也許未必如此。
《號外》雜志如今的東傢叫現代傳播，他們旗下還有《周末畫報》和《大都市 Numero》這樣的優秀刊物，你從他們的封面和大片上，能讀到幾分《號外》的遺風嗎？
ps：今天的文章是轉載於我的好友克裡森的公眾微信：作勢，ID：RealChrison
