大冪冪的吸睛和吸金能力，向來是娛樂圈裡頂尖的。
事物都有雙面性，過高的關註也會讓缺憾更明顯。
其實楊冪的表演在電視熒屏中還是可圈可點的，比如熱播的《三生三世》。
但到瞭大銀幕上，臺詞、神態、表情，都會被放大很多倍，前期她的電影嘗試可謂所到之處，生靈塗炭。
諸如《小時代》、《何以笙簫默》、《分手大師》、《怦然星動》……
後期大冪冪開始意識到拍好電影的重要性，接演瞭《我是證人》、《逆時營救》。
上進的心是有瞭，但影片評分仍在 5-6 分徘徊。
所以當官方宣稱，楊冪將搭檔張震，出演《繡春刀 2》時，噓聲一片。
不知多少人心中都是抱著必死的心態，默默等著這部剛打出名號的片子，慘淡收局。
但今天影片上映瞭，成片效果證明——
誰說楊冪演的都是爛片？「繡春刀 2」第一個不服。
《繡春刀 2》沒有延續第一部的故事，而是將故事推前，拍瞭個前傳。
第一部中大勢已去的大反派魏忠賢在新片裡，還是掌控實權，天下民不聊生，閹狗橫行。
說錯一句話，就可能掉腦袋。
張震飾演的沈煉是北鎮撫司錦衣衛，人帥脾氣臭，受同僚排擠。
畫師北齋先生（楊冪飾）因作詩暗諷魏忠賢，被判為亂黨，張震和同僚凌雲鎧（武強飾）要將其殺掉。
巧的是，張震一直喜愛收藏北齋的畫，又與她有過一面之緣。
為救下被同僚凌辱的北齋，張震錯殺同僚。
不料此人是魏忠賢的外甥，張震謊稱他是被賊人所害，卻依然受到雷佳音飾演的官員的質疑。
張譯飾演的上司和張震是生死之交，一直替他遮掩。
但張震已經入瞭局，北齋幕後的神秘組織又要挾他做掉腦袋的事。
劇情一步步推進，他們逐漸逼近背後的巨大陰謀，這是有心者佈瞭個大局。
亂世之中，眾生如螻蟻囿於修羅場，命如草芥。
繡春刀 2 因為有瞭寧浩保駕護航，籌集資金，相比上部，可以說是很有錢瞭。
制作依舊用心精良，服化道都相當精致，細節滿滿。
刀具更加多樣，連群演都有專門設計的刀具。
在視覺效果上，構圖更加精致，冷兵器的古風畫面感撲面而來。
動作戲上，更加流暢。
尤其是一場夜闖火燒案牘庫的打戲，一氣呵成，緊張刺激，動作利落又漂亮。
不得不說路陽的確是新一代的鬼才導演，雖然是影壇新輩，鏡頭運用卻相當老成。
爽戲＋帥臉，這給瞭觀眾很好的視覺享受。
導演路陽除瞭鏡頭運動有神功，最讓人欣賞的一點是，太會選演員瞭。
天知道這對於一個導演是多麼重要。
其實《繡春刀》能在當時一鳴驚人，除瞭自身作品外，很大程度得益於演員。
張震、王千源、周一圍、金士傑，都是低調又有質感的演員。
到瞭第二部，除瞭主演張震，配角張譯、雷佳音，這兩個絕對是厚積薄發的潛力股。
張震、張譯、雷佳音三人之間的對手戲，各有精彩。
尤其是貫穿兩部的張震，沈煉的角色就是導演路陽專門按照他來寫的。
導演稱贊張震，既能本色出演，同時又有超強的可塑性——
" 他有強大的塑造力，又能在每部電影之間保持某種很微妙的一致性。這一點特別令人著迷。通常來說演員要麼是本色的要麼是塑造性很強的，但是他能將這兩種統一起來，又讓觀眾不是很容易察覺。是富於變化的，同時又是一貫的。這個很難做到。" 意外的是，片中信王的扮演者劉端端，雖面生不知名，卻也讓人印象深刻。
這個角色復雜多面，但他處理得自然成熟，不愧是是國傢話劇院的演員。
繡春刀 2 中，故事線多瞭，看得出導演想將故事格局擴大。
但可惜線索沒太處理好，有些紊亂，也有邏輯上的漏洞。這就使得整個故事，雖然錯綜成網，卻收不緊，有些疲軟。
影片的前三分之二，氛圍、故事推進都很順暢，可惜最後三分之一，略顯乏力。
這就讓導演想要架構的多重線索達不到萬箭歸一的效果，最後這張大網，沒收起來，瀉瞭。
這是導演路陽的老毛病——虎頭蛇尾。
很大原因在於楊冪這個角色。
大冪冪臺詞尷尬，雖讓人出戲，但還算過得去。
失敗的是北齋這個人物的設定。
導演在北齋的身上，放瞭太多戲份，做瞭太多導火線。
因為她知曉她的相好，幕後大 Boss 的秘密，就一直受多方人物追殺。
亂世之中，大批人馬耗死在一個弱女子身上，總說不過去。
立意不夠，強行背負大量戲份，直接拖慢瞭電影的節奏。
張震飾演的沈煉，猶如浮萍般飄在這亂世之中，他不圖名利，沒有政治爭鬥，全篇的立足點都在於對北齋的愛意中。
過多的感情戲，兒女情長，讓導演一味想要提升的故事格局驟然縮小。
愛情戲真的是導演路陽的致命傷。
兩部電影，張震的兩次感情戲份都是一樣的苦逼，女主眼瞎，另愛他人。
不過，導演解釋過關於這一設定的創作意圖——
" 因為他已經那麼完美，他一定要有很多人生的遺憾，才會吸引我，如果他的感情再一帆風順，就不是一個真實存在的人物瞭。"
大冪冪盡管在演技上還是拖後腿，但她對整部電影的作用不可小覷。
她剛好精準地填補瞭影片在第一部時，宣發力度小，受關註小而被埋沒的缺憾。
第一部的《繡春刀》縱有好口碑，最終卻連一億票房都未能飄過，實在可惜。
劉詩詩，楊冪，都是小花中的領軍人物，也許是她們不適合大熒幕，也許是還未遇到對的作品。
但樂觀地看，片子需要提升關註，明星需要打磨演技，帶來流量與錘煉演技這樣互補互惠的合作方式，還是值得稱贊的。
《繡春刀》算不上是多麼完美的大傢之作。
但它身上有一種中國影視最缺失的質感——新鮮、年輕。
這種新，體現在兩個方面。
一是它的電影架構。
它能融合各種類型的演員。
電影作品拼的無非就是質量與關註量。
國內的院線電影，大多拼瞭老命隻能抓住一個。
而《繡春刀 2》則兼顧瞭質量與關註度、話題性。
中國的古裝武俠電影，由來已久，前有大師之作，後有粗制量產之作。
路陽的《繡春刀》還能讓人眼前一亮，就在於它的年輕活力。
我們許久未見這樣新鮮的武俠片。
二是它是原創。
原創，就是原動力。
在如今泛濫成災的 IP 盛宴中，這種原創故事就是新鮮的。
在我們本就羸弱的編劇環節中，大量 IP 的流水線，無疑是在慢性死亡。
《繡春刀 2》在原創的基礎上，沒有玩砸，還能再添新意，這在華語電影中已是難得。
我們太需要這樣年輕、活力四射的作品瞭。
希望這樣的作品能多一些，而那些活蹦亂跳的鬼怪蛇神少一些。
聽說導演還在計劃拍攝第三部續集，不知道他打不打算解決掉那個縈繞觀眾心中許久的困惑。
這個問題，在第一部《繡春刀》中就令很多人夜不能寐，困惑不已，百思不得其解。
到瞭第二部，導演還是給我們留下瞭那個千古難題——
這個世界上怎麼會有女人不愛張震？
