我們整個童年都沒看懂哆啦 A 夢的偉大！
在最近播出的哆啦 A 夢新番特別篇《大象和叔叔》裡，出現瞭一個橋段：
動畫講述的是大雄的叔叔野比四郎來到他們傢，講述在二戰結束之前，小時候動物園裡有隻大象被殺瞭。原因是在二戰期間，因為人們無暇照顧動物而被毒死。大雄和哆啦 A 夢聽到這件事非常氣憤，於是坐時光機回到二戰之前，想要去拯救那些動物。
這時候正好碰上飼養員要喂大象吃毒馬鈴薯。
結果大象發覺有毒而不肯吃。
軍人卻覺得殺死這些動物是逼不得已，畢竟已經戰爭時期，並沒有時間去處理這些動物。
這個時候，大雄和哆啦 A 夢歡呼雀躍著說：不用擔心，反正戰爭很快就要結束，日本會戰敗啦！
這個橋段在日本引起瞭很大的震動，有很多極端的日本人看瞭動畫居然在社交網站上大罵動畫這麼做就是在洗腦，甚至蓋上瞭【反日】、【侮辱日本】的標簽。很多日本人甚至問：
【日本戰敗瞭是可以笑著說出來的臺詞嗎？哆啦 A 夢作為一部動畫給孩子們關註這種觀念好嗎？】
作為一個長期以來關註《哆啦 A 夢》的死忠粉，這一個橋段的出現是在我預想之中的，很多人都忽略瞭一個事實《哆啦 A 夢》雖然是一部給少兒看的動畫，但它絕不簡單和平庸，相反的《哆啦 A 夢》這部作品，完全稱得上是日本最偉大的少兒動畫，沒有之一。
壓力、經典與動畫組革新
我們就先從這集動畫開始，一點點抽絲剝繭，闡述為什麼藍胖子是日本最偉大，乃至世界最偉大的少兒動畫。
《大象和叔叔》這一篇是作者藤子 F 不二雄在漫畫原作第五卷連載的故事。這個故事曾經兩次被改編成動畫，分別是大山版、水田版和這次的新番，算得上是整部藍胖子裡都數得上的名篇和經典。
在這裡有一個小的細節：雖然在三版動畫裡，都出現【日本戰敗瞭】這句話，但前兩個版本的動畫，哆啦 A 夢和大雄僅僅是面帶微笑，卻沒有歡呼雀躍。唯獨在動畫原作裡和這次的新番中，大雄和哆啦 A 夢是歡呼雀躍地說這句話的。
（上、左、中、右：水田 17 版、水田 07 版、大山版、漫畫版）
我們不難得出兩個結論：
1 這次新修版的動畫更接近漫畫作者藤子 F 不二雄的原意；
2 哆啦 A 夢和大雄臉上的笑容真正扒掉瞭和日本右翼分子的遮羞佈，並站到瞭他們的對面。
而另一點和之前版本不同的是，在這個版本中，大象挽救瞭軍官的生命，並且讓軍官重獲良知。完成瞭大象對於軍官的救贖，同時也從另一方面，表現出瞭日本的戰爭對於人性的摧殘，從而在更大的立意程度上否定瞭日本的二戰。
能夠做到這一點，得益於今年的動畫組調整。在今年，藍胖子動畫組進行瞭大幅度的換血和體制革新，采用雙監督的模式對整部作品進行改編。
說到這裡，就必須提一個人——大杉宜弘。
這個人大傢可能並不熟悉，（網上也很少有圖）。大杉宜弘是畫過大山版劇場版和水田版劇場版的人，從幾十年前開始就擔任瞭《哆啦 A 夢》動畫的創作工作，也在最近正式成為瞭《哆啦 A 夢》動畫的監督。
令人玩味的是，在前幾天的一篇對談中，大杉宜弘曾經坦白，在當下的日本，用《哆啦 A 夢》提及戰爭的話題，是需要巨大勇氣，並且承受巨大壓力的。很高興這一次，《哆啦 A 夢》動畫組頂住瞭這種壓力，在 16 年的夏日特別篇裡，剛剛完成動畫制作組革新的藍胖子制作組，就在第一篇放出《叔叔和大象》這樣敏感的題材，讓我不禁在看動畫的時候好幾次想要為他們鼓掌、打錢。
藤子 F 不二雄——天才的導演與編劇
眾所周知的是，《哆啦 A 夢》這部作品是由兩個漫畫傢一同創作完成的，一位叫傢藤本弘（筆名藤子 · F · 不二雄）和安孫子素雄（筆名藤子不二雄 A）。
這裡主要說藤本弘（藤子 F 不二雄）。
藤本弘出生於 1933 年富山縣高岡市一個普通傢庭，在他 8 歲時，太平洋戰爭爆發，爾後他幾乎是在整個二戰的環境下成長。
1947 年他受到手塚治蟲的影響，立志做一名漫畫傢。之後他創作瞭超過有 15 套改編成 TV 系列的作品，總共被動畫化的作品共有 35 套，數量之多可算是日本動畫史中少見。
這其中包括瞭絕大部分大傢熟悉的《哆啦 A 夢》的超長篇制作。1980 年，從《大雄的恐龍》開始，每年春天都會有一部《哆啦 A 夢》劇場版與大傢見面。從 1980 年到 2017 年，整整 37 年從未中斷。而在這 30 餘年的創作裡，《哆啦 A 夢》劇場版也創造瞭許多令人咋舌的記錄：
它是全球動畫年度票房冠軍最多的作品，也是日本電影史上首部參與人數破億的電影。
在這期間的藤本弘，擔任瞭哆啦 A 夢 16 部劇場版的創作，也拿獎拿到手軟。
我們仔細分析看看，發現藤本弘真的是創作電影的天才，我們不妨來回憶下他創作幾部部劇場版的元素有哪些：
1《大雄的恐龍》，恐龍題材從《侏羅紀公園》開始，在上個世紀有多紅就不贅述瞭；
2《大雄的宇宙開拓史》：宇宙空間穿越與星球大戰；
3《大雄的魔鏡》：迷失的古代文明和哈姆雷特式的復仇故事；
4《大雄的海底鬼巖城》：百慕大的奇幻冒險（鬼知道在那個時代魔鬼百慕大這個題材有多熱門）；
5《大雄的魔界大冒險》：魔法！魔法！魔法世界！而且比《哈利波特》風靡世界早瞭整整十年；
6《大雄的宇宙小戰爭》：宇宙戰爭 + 進擊的巨人 + 應該是致敬《1984》的反獨裁題材；
7《大雄的鐵人兵團》：大型可操控機器人（什麼你在說高達？不好意思我聽不清）；
8《大雄與龍騎士》：懸疑題材 + 地底人；
9《大雄的平行西遊記》那位之前喊高達的朋友，你又在喊刀劍神域瞭；
10《大雄的雲上王國》我的世界真實版 + 環保題材；
……
這裡，我幾乎為藤本弘的才華所折服。可以不誇張地說，藤本弘真的是一個創作天才，他雜糅瞭所有流行的元素。
幾乎我們時下流行的所有元素無論是機戰、懸疑、虛擬現實、魔法、穿越、機器人，他都在《哆啦 A 夢》劇場版裡有所體現。而且，在他的劇場版裡，往往是將五到六個元素進行拼接雜糅，這一切借助哆啦 A 夢的神奇口袋，而讓故事變得不可思議，這些元素讓哆啦 A 夢劇場版真正獨立於漫畫，變成瞭一個經久不衰的故事系列。堪稱在動畫電影中想象力的巔峰。
然而，這並不能滿足藤本弘。僅僅擁有這些元素的哆啦 A 夢也隻能僅僅說得上精彩和好看，可是離偉大，還有一段距離。
這些作品中傳遞出來的價值觀，才是藤本弘真正的野心所在，也是哆啦 A 夢堪稱偉大的本因。
我之前說過，一個優秀的創作者和一個偉大的創作者之間，究竟有什麼區別？我想，區別就在於，後者能夠通過自己的影響力為社會發聲，為弱勢群體發聲，為瞭真正優秀和美好的東西發聲。並不隻是僅僅屈服於於現實和商業利益為其設下的牢籠。
自由、平等與愛，這些已被說爛的字句，卻依然在什麼時刻都很動人。歸根結底，隻是因為這樣的東西才是真正美好的，而就和電影裡說的那樣，好的東西是不會死的。
當代日本的政治訴求
與《哆啦 A 夢》裡的政治反思
現在我們對於動畫的現狀和《哆啦 A 夢》的現狀有瞭大概的認識，卻又得到一個新的問題：
為什麼在之前重播的情況下，《大象和叔叔》並沒有引起日本大范圍的熱烈討論，卻在當下這個節點引起瞭討論的熱潮？
這就要說到日本的當下國情。在戰後的一段時間，日本的反戰情緒大多數可以分析歸納成兩種：
1 反思日本在二戰時為什麼會戰敗？
2 旗幟鮮明地反對所有戰爭。
在這兩種思維中，缺少的其實是另一種旗幟鮮明的觀點：日本在二戰時的所作所為是錯誤的，這個行為本身的錯誤導致瞭日本的戰敗。
雖然在漫畫的原作中，哆啦 A 夢和大雄是歡呼雀躍地說：日本戰敗瞭！但我們不難註意到，在之前的兩個版本的動畫裡，哆啦 A 夢和大雄是不帶肢體動作說這句話的。這也是當時動畫組的一個考量，從某個程度上，弱化瞭哆啦 A 夢動畫中對於戰爭辛辣地嘲諷。
在這裡普及兩個名詞：昭和時代和平成時代。
昭和時代是指裕仁天皇在位的 1926 年 -1989 年，而平成時代是指 1989 年明仁天皇繼位後至今。在這兩個時代中，反應的是日本左右翼勢力的此消彼長與暗潮湧動。
在昭和時代的前半段，日本彌漫著軍國主義色彩，右翼勢力占到瞭主流，以至於出現瞭二戰中的軍國法西斯主義。在二戰後的日本，面臨這戰後重建的問題。從上世紀 60 年代開始，日本在美國的幫助下開始戰後重建，國內的思想浪潮逐漸變左。很多日本人也從軍國主義觀念逐漸轉化為經濟發展這一點上。
後來的日本確實得到瞭巨大的騰飛，在短短二三十年的時間裡，一躍成為瞭世界第二大發達國傢，經濟第二強國。這一切雖說有美國在背後幫忙，但依然不得不說是一個奇跡。在經濟發展後的日本人，嘗到瞭甜頭，並在那個時代對世界展現出瞭友好的一面——東京奧運會、日本世博會。在上個世紀八十年代，中日這對從古打到今的冤傢，也逐漸因為中美關系建交而解凍，並且成就瞭歷史上很罕見的蜜月期。
但好景不長，隨著日本的快速發展許多問題沒有得到重視。可隨著上世紀的日本經濟泡沫崩潰，日本面臨的許多問題逐漸浮上水面，日本的老齡化、階級固化程度都是世界前列。同時，日本作為一個國傢，長期附庸於美國，使得國傢的自制力大大不夠。
這些問題，又隨著中國和韓國的崛起，變得更加尖銳起來。以上種種加到瞭一起，導致的結果就是日本的右翼勢力再次抬頭。在這個階段，我們看到的日本政府在對於釣魚島事件上的強硬，日本酒店房間裡公然陳放不承認南京大屠殺的書籍，等等這一系列事件實際都反應出這一點。
所以，我們不免下一個結論：在當下這個時代裡，日本的右翼勢力可能比過去的幾十年都要強大。
可這正也是我寫這篇文章的初衷，在這樣一個時代中，藍胖子的制作組，繼承瞭原作者，共產主義者藤子 F 不二雄的政治理想與歷史觀，利用一部動畫之口，毫不避諱地告訴日本的孩子們戰爭是錯的，是無良的，日本戰敗是應該慶幸的。
非常勇敢，也非常偉大。
早早在去年，大杉宜弘參與的劇場版《大雄與新日本的誕生》就借著這個契機告訴瞭所有看電影的人兩個事實：中國和日本原來就是一塊土地（接壤）；
偽造出來的歷史，絕對不可能戰勝真正的歷史。（原作並沒有這句話）
也正是這個原因，在去年這部電影上映的時候，我一口氣買瞭 10 張票，作為一個大齡男青年一個人坐在滿是小孩的電影院裡，就是為瞭提供自己的一部分支持。
在這樣的一個時代，在許多動畫組都偃旗息鼓，為瞭討好觀眾而一再突破底線（大傢可以去看一下日本動畫制作公司的現狀，真的是非常慘），藍胖子動畫組作為子供向動畫原本可以做一些毫無氣節的事情，唱唱歌賣賣萌，就能糊弄過去，卻要冒著壓力站出來說這些。
實在是很不容易。也正是因為他們的勇氣和不容易，我才花瞭將近整整一天，用自己的力量為這部動畫盡一點微薄之力，這也是我寫這篇文章的理由：
哆啦 A 夢已經這麼勇敢，我起碼不能讓他們孤軍奮戰。
