文 / 騰訊科技 韓依民
騰訊音樂娛樂集團在正式成立整整一年後，於 7 月 24 日在京發佈瞭最新戰略：騰訊音樂人計劃，旨在支持原創音樂人。
支持原創並非是個新鮮概念。
近年來，國內在線音樂平臺都已將支持原創列為戰略重點，身為騰訊音樂娛樂集團成員的 QQ 音樂、酷狗音樂等早前也已推出相關活動，但此次推出的音樂人計劃與以往相比有顯著不同。
不同在哪？
" 整個騰訊音樂人計劃是集團級的重大項目 "，騰訊音樂娛樂首席執行官（CEO）彭迦信如此解釋，" 如果問在騰訊音樂娛樂集團裡面，我們現在到底有多少人在支持這個工作，我覺得，全部人都在支持。"
集團級、傾全力，新鮮出世的 " 騰訊音樂人 " 身負眾望與重任，接下來三年，它要努力實現讓音樂人收入達到五億元的目標——即使在彭迦信自己眼中，這個目標也頗具挑戰。
根據介紹，騰訊音樂人計劃不僅包括宣發，還將把服務延伸到作品發行、宣傳推廣、數據管理、演出支持、作品收益、版權管理與權利保護以及教育培訓七重服務。要打通騰訊音樂娛樂旗下的六大音樂平臺，從線上到線下為音樂人提供一個完整服務。
對每一項服務進行拆解，都意味著細碎龐雜的事情，這些事情需要團隊去一一落定實現，完成效果如何，將直接關系音樂人計劃的成敗。
" 這是一個很關鍵的事情，我們會盡全力，未來三年給大傢帶來更多的好的成果。"
連接音樂人與用戶
作為國內在線音樂正版化的主要推動者，騰訊音樂娛樂此次將 " 音樂人 " 列為集團級的重要項目，既是集團發展策略的調整，其背後也是國內音樂市場正在發生改變的事實。
支持原創已經成為在線音樂平臺們的標配：近年來，音樂版權管理日趨規范，同時原有曲庫價格水漲船高；隨著存量資源越來越貴，而開拓增量市場又有瞭制度保障，因此，支持原創便成為共同選擇。
在彭迦信看來，以上原因可以簡化為一個：用戶需求。
通過互聯網，用戶們接觸到瞭豐富的音樂內容，用戶改變瞭，變得更開放、更願意接觸新的音樂，這成為一個非常好的契機，" 國內有好的音樂人，我們有好的平臺、有很多的用戶，我們希望把他們連接在一起，這是我們有能力做到的事情。"
" 連接 " 是騰訊音樂人計劃實施邏輯的關鍵詞。
立體化的平臺產品是實現 " 連接 " 的基礎保證。在騰訊音樂人開放平臺上，音樂人在該平臺上註冊，即可同步入駐 QQ 音樂、酷狗音樂、酷我音樂、酷狗直播、全民 K 歌以及 5Sing 六大平臺。
這六大平臺涵蓋瞭騰訊音樂娛樂集團旗下所有強勢渠道，更重要的是，音樂人可在平臺上看到所有入駐平臺的數據，他們可以根據各平臺不同數據的反饋，調整自己在不同平臺的投入程度與傳播策略。
六個平臺提供的能力也是立體的，QQ 音樂、酷狗音樂、酷我音樂是天然的音樂傳播渠道，而酷狗直播、全民 K 歌等，可以為音樂人提供與聽眾互動的平臺。
但在彭迦信看來，現有六大平臺的特點與功能並非終點，從音樂人項目的需求出發，接下來，重點更應該發揮騰訊的社交優勢，讓音樂人與用戶產生互動與聯系。
" 在整個音樂平臺裡面，我們希望能讓粉絲可以跟音樂人有更多互動，不單是通過評論表達出來，還可以有很多不同的形式，例如通過直播、發佈會或者線上線下的交流，幫助用戶和藝人建立一種很緊密的關系，這是我們要做的。"
以連接用戶和藝人為原點，騰訊音樂人計劃從兩個方面著手：收入和傳播。
收入相對較低是國內眾多音樂人面臨的現實困境，為此，騰訊音樂娛樂集團六大平臺所有的商業化能力向所有的原創音樂人開放，包括數字專輯、簽約唱片公司、眾籌、演唱會和音樂節、現金獎勵、K 歌分成比例、音樂打賞、單曲付費及包月計劃。
針對音樂人好歌無人聽的窘境，音樂人計劃除瞭開放數據外，還將推出騰訊音樂人原創榜單、自制網絡音樂節目、個性化推薦；推出音樂人訓練營、宣發與制作支持以及版權管理與法務支持。
彭迦信希望通過覆蓋產業鏈的服務，真正打造出一個完善的原創音樂生態，" 我們絕對不是喊喊口號而已，我們真的希望把我們要做的落實到具體的細節裡面。"
新的黃金機遇
湧現瞭大批優秀歌手的 80、90 年代被認為為國內唱片業的黃金時代，由於過去幾年，唱片行業模式發生變化、原創音樂式微，唱片行業的黃金時代因此更加引人懷念。
情況正在發生變化。
從宏觀層面來看，國內音樂產業的蛋糕在變大。根據國際唱片業協會（IFPI）發佈的《2017 全球音樂報告》，在中國內地市場上，2016 年錄制音樂在內地的收入增長 20.3%，其中流媒體收入上升瞭 30.6%。與世界其他國傢相比，國內音樂產業還處於初級階段，增長空間誘人。
從行業參與者層面來看，玩傢們已經洗牌。
新時代的一個重要參與者便是在線音樂平臺。從音樂播放平臺到支持原創的生態，在線音樂平臺們在支持原創上的努力，已經悄然打破瞭自身的業務邊界。
行業現狀要求音樂平臺們能夠提供更多能力，支持原創正是平臺賦能行業的表現。這是否意味著平臺在侵蝕傳統唱片公司的領地？彭迦信對此持反對意見。
在彭迦信看來，在線音樂平臺沒有足夠的專業能力去做唱片公司應該做的事情，" 他們在這個行業裡摸爬滾打很多年，積累的經驗不可能輕易被取代，而且他們不單單是做音樂，還有對藝人培養和照顧，我每次與他們交流都收獲很多。"
但科技的進步又切實的在改變行業。比如，音樂的載體已經由實體唱片轉變為數字音樂；宣發的渠道已經從原來的報紙、電視、廣播演進為更加豐富的互聯網媒體形態；更重要的是，原有的商業模式也已經被重構，更加豐富的商業模式取代瞭以唱片銷售獲益為主的商業模式。
音樂人從 0 到 1 的路徑被改寫瞭，音樂產業的商業模式被重構瞭，在此背景下，彭迦信認為，平臺支持原創，實際上是在為唱片公司們培養基礎人才，" 我們當前做的事情就是為樂壇培養未來的接班人，而這些人能有機會出來的時候，我們把機會給到唱片公司，他們也在唱片公司的支持還有平臺的助力下，達到一個新的臺階，這是以前沒有互聯網的時候沒有辦法做到的事情。"
因此，盡管在線音樂平臺的發展領地已經向行業其他環節滲透，但平臺與唱片公司之間仍是互補共贏的關系。而在音樂產業傳統的運作方式已被打破，新秩序仍在形成的過程中，在線音樂平臺們和唱片公司仍會不斷攜手探索出更適合當下環境的新產業模式。
彭迦信對行業前景懷有信心，" 現在的音樂人走得很靠前，看到未來的發展趨勢，更願意去嘗試瞭，傳統音樂產業跟現在的互聯網產業有一個很好的結合。我覺得現在已經是一個很好的新的黃金機遇，是一個新的時代。"
