曾經輝煌的傳統，是否還能傳承？彼時的都市生活，能否在當代延宕更生？我們這個時代的都市生活，是否還能像宋代一樣，催生出具有世界意義和價值的文化？
文 / 百匠君
杭州的中山中路是一條並不寬闊的城市道路，沒有經過大規模拆遷，路兩邊保留瞭大量古老的建築。路上有一處坐標叫 " 羊壩頭 "，是龍應臺筆下母親晚年心心念念的地方，年輕果敢的少女應美君常常獨自從淳安帶著整船的貨來此交易——這裡曾是這座城市的商業中心。
羊壩頭
這裡曾是這座城市的商業中心
羊壩頭再往前，路中間有一處被玻璃罩罩住的 " 大坑 "，坑底依稀可見青磚、井欄。那是南宋禦街的遺跡，在這條普普通通的馬路之下，埋葬著南宋王朝最為繁華、通往權力中心的禦用之路。
中國歷史上總共隻有三個漢人主宰的王朝，漢、宋和明。13 世紀，中國的城市文明在宋代達到一個頂峰。馬可波羅筆下的宋王朝繁華、奢靡、無與倫比，" 有一切理由把世界上的其他地方僅僅看做蠻夷之邦 "。
《宋徽宗文會圖》
為我們呈現出宋代精致典雅的日常生活
宋人的生活精致至極。
南宋臨安城內的每一座亭臺樓閣都有自己的 " 特殊功能 "，專供賞月的、專供奏樂的、專供宴飲的，而坐落於松林竹蔭中、掛著雪景圖的亭子是用於夏天避暑乘涼的。
人們在假山疊石中鑿出小洞，洞內焚香，香煙從洞中溢出，宛若雲朵繚繞，香氣襲人。
富裕人傢的室內裝潢以紅、黑為主色調，簡單、雅致、枯淡。椅子還沒有得到廣泛的喜愛，人們更喜歡床、矮凳、矮幾，盤腿坐於其上打篆香，品佳茗。
吳曉波創作企業史作品《浩蕩兩千年》時，沿著從公元前 7 世紀到 1869 年這條長達兩千多年的中國企業史時間軸一路回溯，走到宋代時，為其時高度的商業文明驚訝而困惑，並想起瞭那個 " 韋伯之問 "。
恰巧 2010 年年底，吳曉波在上海偶遇瞭黃曉京先生——馬克斯 · 韋伯那本著名的《新教倫理與資本主義精神》的最早版本的中文譯者之一，此時的黃先生已經是一傢日本公司的高管。
吳曉波問他，" 你還記得馬克斯 · 韋伯在書的序言中的第一句話嗎——為什麼在西方文明中，而且隻有在西方文明中，出現瞭一個其發展具有世界意義和價值的文化現象，這究竟應歸結於怎樣一些環境呢？"
宋代文明在隨之而來的蒙古人入侵中湮滅，蘊藏於城市文明中的文化、習俗、審美隨之阻斷。曾經有機會誕生資本主義的環境幾乎在瞬間灰飛煙滅，再無復蘇的可能。吳曉波認為，中央和地方之間始終沒有建立起來的契約關系，最終導致瞭這個結果。
隨著現代化進程的加速
傳統與現代的沖突在現代都市中日益嚴峻
曾經輝煌的傳統，是否還能傳承？彼時的都市生活，能否在當代延宕更生？我們這個時代的都市生活，是否還能像宋代一樣，催生出具有世界意義和價值的文化？
2016 年，吳曉波先生發起 " 百匠大集 " 項目，致力於發現當代中國的新工匠，為他們提供一個深度交流與共同創作的平臺。時至今日，" 百匠大集 " 已經召集瞭數千名匠人，他們的探索遍及各種工藝門類，涵蓋衣食住行多重生活需求。這些新工匠大多是 80 後、90 後，和前輩匠人不同，他們是擁有現代思維和國際視野的新一代創造力階層。
作為身處第一線的探索者，他們的作品，大多紮根於上千年乃至數千年漫長而顯赫的歷史，他們已經紮實地掌握瞭技藝，積累瞭豐富的經驗，從原材料的采集，到制作過程的每一個環節，都已瞭然於心。然而，他們肩負傳承的使命，更背負傳統的負擔。
僅僅在十年前，傳統工藝創作在中國仍然乏人問津，媒體頻頻感慨傳統失落，後繼無人，以為它們終將湮滅。沒有人能料到，十年之間，新工匠就用自己的實踐，扭轉瞭傳統的命運。
新工匠用自己的實踐扭轉瞭傳統的命運
2000 年代以來，國際交流的頻繁，跨界創作的深入，都市財富的累積，都為年輕一代創造力階層提供瞭最理想的空間，促成瞭這一輪傳統復興與再造的浪潮。
URBAN MATTERS 全新媒體平臺由 MINI 發起，旨在發掘、創造、實現以設計驅動城市變革的解決方案。自誕生以來，MINI 隻有一個簡單的目標：為更精彩的都市生活，提供有創造力的解決方案。
URBAN MATTERS 則是無數願景的集結，從為瞭應對燃油危機而顛覆汽車外形和動力設計的 MINI，到令全廢棄區域煥發自然生機的紐約高線公園，從世界到中國，URBAN MATTERS 網羅瞭一大批極具創造力和想象力的設計案例，與這一代新工匠的實踐不謀而合。
因此，我們攜手新工匠加入 URBAN MATTERS，希望合力回答這個問題——傳統工藝怎樣才能更好地滲透在我們的當下生活中？
" 為迎來神的王國，必須使信仰廣泛地傳給眾生。同樣，為瞭在這片土地上迎來工藝時代，應該極其重視拯救日用品 "，日本民藝大師柳宗悅的《民藝的旨趣》，曾驅動著一代代日本職人踏上傳承與創新之路。如今，新工匠的集體覺醒，讓中國也踏上瞭轉捩的時刻。
除瞭如今風靡中國的日本生活美學
未來的生活還有哪些可能性？
漆器匠人崔懷宇突破瞭傳統漆器以黑、紅為主的審美取向，以全新的器形和馬卡龍色彩讓具有 7000 年歷史的漆器回到當代視野，完美融入現代傢居氛圍之中。
竹制傢具匠人滄泠從現代設計的角度重新開發竹材料，創造出極簡、雅致、日常的竹制傢居，並將環保理念融入每個設計細節，徹底改變瞭人們對竹制品（如竹籃、竹編）陳舊、落後、無用的成見。
傳統的油紙傘，除瞭活在傳說故事和優美的舊時詩句中，於今時今日沒有任何現實意義。雨傘匠人李遊卻讓傳統竹為骨、油紙為面的老式雨傘以全新的姿態回歸到都市生活中。詩意依舊，卻更實用、更時尚。
漆器匠人崔懷宇
每個新工匠都試圖賦予傳統物件以時代基因。我們希望尋找並呈現的，是這些創新背後的故事——靈感迸發的瞬間，反復的實驗、挫折與調整，種種反思、困惑與自我懷疑 …… 在傳統融入當代生活的歷程中，審美的探尋、技藝的提升、跨界的轉化、推廣的策略，也都是我們希望考量的角度。
我們發現，設計思維（Design Thinking）是一座橋梁，可以連接傳統與現代、工匠與日常，希望這一組案例，能留下我們這個時代探索的足跡，重估傳統的價值，重塑當下的生活。
我們也召喚更多領域的人們共同踏上 URBAN MATTERS 的追索之路。傳統如同河流，蜿蜒千年，此時此刻，它會凝滯不前，還是沖決落網？這不僅是新匠人正在面對的問題，也是你我都需要探求的答案。
